Boeckner
(Sub Pop – Vancouver CAN)
indie-rock

Nume tutelare dell’indierock del nuovo millennio, Dan Boeckner ha inanellato una serie di canzoni energiche, memorabili sotto una manciata di monicker entrati tutti dritti nel firmamento del rock alternativo e indipendente mondiale: basterebbero i primi due per assicurarsi un posto in paradiso: Wolf Parade e Handsome Furs. Ma anche con Divine Fits, Operators e Atlas Strategic non ha scherzato, fino a quando, più recentemente si è affiancato agli Arcade Fire nella loro cavalcata al top dello star system del nuovo rock, più da stadio che da salette. Ma dai club coi palchi in legno arriva e non disdegna di portare ancora il suo tono da primo Joe Jackson (tipo i Joy Division che fan le cover dei Pixies) in giro per presentare il suo nuovo disco omonimo.

Boeckner
(Sub Pop – Vancouver CAN)
indie-rock

Daniel Boeckner conosce la polvere e la terra che si accumulano nel cuore e sa che ci vuole un coraggio incrollabile per attraversare il disordine e scavare nell’aldilà. E nelle mani di Boeckner, questa ricerca passa attraverso l’eroismo postapocalittico di synth e chitarra, un grido d’appello per coloro che tornano sempre a casa attraverso le nuvole infuocate. Nel corso del suo lavoro con Wolf Parade, Handsome Furs, Divine Fits, Operators, Atlas Strategic e altri, l’iconico indie rocker canadese riconosce che pochi sentimenti sono più gratificanti – più memorabili, più generativi, più abbondanti – della speranza. Ma per farlo è necessario togliersi d’impaccio. Culmine di questa profonda biblioteca di riferimenti musicali, Boeckner sta per pubblicare il suo primo album a proprio nome: Boeckner! “Credo che per molti versi nella mia mente io stia ancora suonando in una band punk di Vancouver”, dice Boeckner ridendo. “A partire da quando ero un adolescente, la mia vita nella musica è stata cercare di sviluppare il mio linguaggio musicale, e questo disco è l’inizio della presentazione di questo”.

A prescindere da dove lo abbia portato l’esplorazione dei generi, c’è qualcosa nel crescere in spazi punk e DIY che gli ha fatto entrare la collaborazione nel sangue. Composto da un insieme di elementi intimamente familiari, Boeckner! suscita lo stesso brivido di passione e scoperta giovanile. È un inseguimento a bordo di un jet attraverso un paesaggio urbano tech-noir, alimentato da un sogno e da una persona speciale sul sedile del passeggero. Boeckner introduce questo linguaggio fuso immediatamente con il martellante brano di apertura e singolo principale “Lose”. Sostenuta dai synth brucianti dell’era spaziale sviluppati nei due dischi con gli Operators e dalla spinta della chitarra dei Wolf Parade, la canzone si lancia a capofitto in un nuovo mondo. “Now I’m a walking phantom/ Night watch at the radar station”, canta Boeckner, come in una corsa contro il tempo per mantenere viva la speranza.

L’urgenza e la passione sono sempre state un marchio di fabbrica di Boeckner, e scrivere da solo spinge questi sentimenti ancora di più al centro dell’attenzione. Ma se Boeckner è la chiara forza trainante dell’album, per il suo debutto da solista non gli mancano i collaboratori. Dopo aver incontrato il produttore Randall Dunn mentre contribuiva alla colonna sonora del film horror psichedelico Mandy, interpretato da Nicolas Cage, Boeckner sapeva di aver trovato la controparte perfetta per il suo debutto solista. “Ero un suo fan da sempre, soprattutto dei dischi dei Sunn0))) da lui prodotti”, racconta Boeckner. “Lavorare con Randall ha davvero sbloccato alcune pulsioni musicali represse, cose che mi piacciono nella mia vita privata ma che normalmente non inserisco in ciò che pubblico, come synth occulto, pseudo-metal, krautrock e influenze heavy psych”.

Il brano di punta dell’album, “Euphoria”, si immerge in quell’oscurità fuori dagli schemi, con sprazzi di vibrafono lanciati contro ondate vaporose di synth. “È troppo tardi/ Il tempo accelera/ Dalla culla alla tomba”, dice Boeckner come una sorta di Ziggy Stardust in caduta nucleare, con l’elettronica glitch che cola dal mix. Il ticchettio percussivo del brano è merito di Matt Chamberlain – che vanta collaborazioni con Bowie e Fiona Apple, oltre a un periodo come batterista dei Pearl Jam – e serve a sostenere la potente chitarra di Boeckner in tutto il disco.

Questa solida base permette a Boeckner di intrecciare in modo ponderato l’immaginario emotivo con una narrazione più concreta. In tutto il disco, il suo immaginario si addentra nella fantascienza, ma è caricato prima di tutto dall’esperienza. “Con l’eccezione dei primi Wolf Parade, ho sempre cercato di immedesimarmi in una mentalità fittizia, ma con questo disco stavo attingendo a qualcosa di crudo e personale”, spiega. Per esempio, la disperazione di “Euphoria” si percepisce in ogni riga, spinta al suo stato iniziale solo da alcune scelte malsane, con la cupezza che si avvicina.

Il trio composto da Boeckner, Dunn e Chamberlain ha formato una sorta di motore oscuro per l’album, e l’approccio ingegnoso di Chamberlain, che ha attivato un sintetizzatore Arp vintage simultaneamente a ogni traccia di batteria, ha aiutato Boeckner a plasmare l’atmosfera del disco. Quell’ombra stratificata colora la foschia acustica di “Dead Tourists”, una canzone disseminata di cattivi presagi: bestiame dagli occhi d’acciaio, corpi allineati sui banchi della chiesa, auto di lusso rovesciate. Questo teso futurismo è stato influenzato dal periodo trascorso da Boeckner nello studio Circular Ruin di Dunn, dove un’aura elettronica e crepuscolare si è insinuata in ogni traccia… Spesso si è ritrovato ad addormentarsi sotto il rack dei sintetizzatori in un sacco a pelo, guardando le luci di Brooklyn attraverso un minuscolo lucernario, mentre attraverso il muro giungeva il lieve rumore di Daniel Lopatin che registrava l’ultimo disco degli Oneohtrix Point Never nella stanza accanto.

Oltre ad attingere alle proprie radici rock, Boeckner ha coinvolto uno dei suoi eroi personali della chitarra. “Da adolescente importavo cassette dei dischi shoegaze noise dei Medicine, e adoravo la chitarra sabbiosa e chernobeliana di Brad Laner”, racconta. E mentre Boeckner ha contattato Laner sperando che contribuisse a un brano, il chitarrista dei Medicine ha finito per aggiungere strati di chitarra in tutto l’album, oltre a contribuire all’arrangiamento delle armonie vocali. I cori tormentati e senza parole di “Don’t Worry Baby” sono particolarmente importanti a questo proposito, in quanto Laner trasmette la scrittura di Boeckner attraverso il suo marchio di fabbrica, la chitarra dei Medicine.

“Questo disco è come un’autobiografia: esplosioni di synth concrete di musica strategica dell’Atlante, synth lussureggianti degli Operators, la chitarra noise degli Handsome Furs, traendo influenza da tutto, da Stockhausen a Tom Waits, tutto allo stesso tempo”, dice Boeckner. E mentre il disco si spegne sulla bassa “Holy is the Night”, lo skyline mutato svanisce, sostituito da cieli blu “dopo la peste”. Non è più un’epopea fantascientifica, Boeckner! si lascia andare a qualcosa di più simile a una copia VHS bruciata di un film di John Cassevetes, con le scie chimiche e il fallout nucleare che svaniscono in lontananza. “Quanto dolore possiamo procurare prima dell’alba, baby/ Holy is the night we can get some peace”, sospira. “Quanto sangue può volere questo mondo da me e te insieme?”. Come tutta la buona fantascienza, l’emozione e il dolore colpiscono sia l’autore che l’ascoltatore, e il genere fiorisce lì per sostenere l’esperienza umana. Rivelandosi più che mai, Boeckner aumenta l’intensità musicale a livelli imprevisti e spera di trovare un po’ di pace alla fine del viaggio.

press: “Unto itself, being Cool is only so cool. But, Boeckner presents the much rarer version of cool — hyper-intelligent, sharp-witted, self-possessed and also somehow offhanded. His version of cool is what makes it possible for him to be 1B to Spencer Krug’s 1A in Wolf Parade. Or 1B to Britt Daniel’s 1A in Divine Fits, even though it seems like Britt very much viewed Dan as 1A. Or 4B as an overqualified sideman in Arcade Fire even though any time he joins the band he risks unmasking Win Butler as definitely not Cool. There is a reason why everyone seems to want Dan Boeckner in their band and it’s not simply for his singing and guitar playing. It’s because he’s cooler than twenty-first century Fonzie.” Matty Wishnow – pastpri.me

sito: https://www.instagram.com/boec_kner/